Revista ARTA
type: channel
description: ISSN 2345-1181 eISSN 2537-6136 Revista „Arta”, unica publicaţie ştiinţifică în domeniul artelor din Republica Moldova, urmează politica eticii internaţionale a publicaţiilor ştiinţifice care vizează lupta împotriva contrafacerii şi lipsei de onestitate știinţifică, prevăzute de Codul Eticii Editoriale COPE.
publisher: Institute of Cultural Heritage
language: ru
publication name: Revista ARTA
issn: 2345-1181
items: Personalităţi remarcabile ale arhitecturii din Republica Moldova. Etti-Roza Spirer: 125 ani de la naştere
items: Simbolismul transcendent al formelor și al cromaticii în creaţia pictoriţei Dany-Madlen Zărnescu
items: Theodor Kiriacoff – 125 de ani de la naștere
items: Aniversarea a 60 ani de activitate a Departamentului Arhitectură - istorie, destin și valoare a Școlii de Arhitectură din Republica Moldova, Universitatea Tehnică a Moldo
items: Moștenirea artistică a sculptorului Alexandru Plămădeală. 85 de ani de la trecerea în neființă a sculptorului
items: Arta şi activismul din Republica Moldova în revista „Arta” din România
items: Cetatea Chilia. Aspecte istorico-arhitecturale, autor Mariana Șlapac
items: Tipologia si decorul tiglei de acoperis din Ucraina de Ves
items: Universul artistic al Veronicăi Coteleva Toma: între tradiție și sensibilitate contemporană
items: "Genius loci” în ex-librisul moldovenesc
items: Шнеер Коган – первый директор Кишинёвского художественного училища
items: Архитектурное образование как региональное явление северо-западной Германии: Карлсруэ, Дармштадт и Гамбург в XIX веке
items: Orizonturile maritime ale Chiliei: orașul și perspectivele sale în gravura Kilianova a lui Nikolaus Kleemann
items: Ieromonahul-zugrav Anatolie Zdoicevschi (1749-1827), cetăţean al Rzeczpospolitei, al Moldovei şi al Imperiului Rus
items: Un străvechi monument megalitic de lângă Chişinău. „Pietrele înşirate” din valea Bâcului
items: Arhitectura complexelor educaționale spirituale
items: Pedagogia muzeală în serviciul formării culturii estetice a tineretului studios
items: Definiția operei de arhitectură în dreptul polonez. Reflexia unei probleme în bază de hotărâri judecătorești selectate
items: Motive etnice tradiţionale în creaţia pictoriţei Eleonora Romanescu
items: Importanţa implementărilor stilistice ale nudului în creaţia sculptorilor din Republica Moldova
items: Casele de cultură: de la începuturi la „cantonarea” în contemporaneitate
items: Reprezentări ale interiorului rural şi urban în pictura moldovenească din anii 1980
items: Valorile universale și naționale ale operei eminesciene reflectate în grafica națională din Republica Moldova
items: Geneza formei în viziunea lui Ion Daghi: O explorare a procesului creativ
items: Redesign of the urban environment of Poltava (Ukraine) 1991–2025
items: Grafica satirică în creaţia plasticianului Ilia Bogdesco
items: Arhiva Naţională a Moldovei şi priorităţile achiziţiilor publice ale operelor de artă între anii 1944-1962
items: Calităţile arhitectural-artistice ale Expoziţiilor Basarabiei organizate la Chişinău în anii 1925, 1933 şi 1942
items: Cărți englezești de arhitectură în biblioteca lui Voronțov din Odesa
items: Monumentul lui Ştefan cel Mare şi Sfânt din Chişinău

Personalităţi remarcabile ale arhitecturii din Republica Moldova. Etti-Roza Spirer: 125 ani de la naştere
type: item
description: Aniversarea celor 125 de ani de la naşterea arhitectei Etti-Roza Spirer (16 aprilie 1900–30 martie 1990) a reprezentat un prilej deosebit pentru un moment de reflecţie cu privire la perenitatea valorilor identitare proprii proiectelor sale arhitecturale. Spaţiu pentru un dialog deschis a fost oferit de Institutul Patrimoniului Cultural. Masa rotundă, organizată în luna martie a anului curent, a reunit arhitecţi, urbanişti şi specialişti în domeniul patrimoniului cultural pentru a omagia devotamentul faţă de meseria de arhitect, demonstrat de reprezentanta sexului frumos care a declanşat afirmarea femeilor în domeniul arhitecturii la noi în ţară. În cadrul mesei rotunde participanţii la eveniment şi-au prezentat punctul de vedere, opiniile şi ideile prin comunicări cu un bogat material factologic, pentru determinarea tabloului real al proceselor din perioada postbelică şi influenţei arhitecţilor asupra acestuia.
subject: IN MEMORIAM
  topic: section
creator: Aurelia Trifan
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 303
ending page: 305
doi: 10.52603/

Simbolismul transcendent al formelor și al cromaticii în creaţia pictoriţei Dany-Madlen Zărnescu
type: item
description: „Ca o zi a vieţii” – este titlul sugestiv al antologiei apărute recent la Editura Muşatinii din Suceava (în anul 2024) publicate în omagiul artistei plastice Dany-Madlen Zărnescu. Florilegiul - alcătuit de Doina Cernica cuprinde o colecţie de articole, documente şi afişe relevante, cronici de expoziţii, interviuri, studii critice şi analize asupra tehnicii colajului, alături de portrete artistice ale plasticienei (504 pagini de text şi ilustraţii). Prezenta lucrare a fost concepută, conform mărturiei autoarei „la zece ani de la trecerea în eternitate a pictoriţei Dany- Madlen Zărnescu”, având drept obiectiv stimularea unei reevaluări şi redescoperiri a operei sale artistice” [ 2, p. 9]. Volumul, amplu documentat, se structurează pe două direcţii principale: biografismul şi memorialistica.
subject: IN MEMORIAM
  topic: section
creator: Eleonora Brigalda
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 300
ending page: 302
doi: 10.52603/

Theodor Kiriacoff – 125 de ani de la naștere
type: item
description: Theodor Kiriacoff a fost un nume foarte cunoscut printre iubitorii de teatru şi criticii teatrali din perioada interbelică şi cea postbelica. La Chişinău, Iaşi sau Bucureşti scenograful basarabean s-a bucurat de o apreciere bine meritata datorita spectacolelor pentru care artistul realizase costumele şi schiţele de decor. Ca sa inflelegem mai lesne rolul pe care l-a jucat Th. Kiriacoff în scenografia romaneasca, e firesc sa ne adresam izvoarelor de epocă şi să urmărim evoluţia genului pe care l-a îmbrăţişat, analizând totodată nivelul la care se profesa această artă în prima jumătate a secolului XX, la apariţia în scenă a pictorului.
subject: ANIVERSARIES, EXHIBITIONS
  topic: section
creator: Tudor Stavila
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 297
ending page: 299
doi: 10.52603/

Aniversarea a 60 ani de activitate a Departamentului Arhitectură - istorie, destin și valoare a Școlii de Arhitectură din Republica Moldova, Universitatea Tehnică a Moldo
type: item
description: Școala de Arhitectură din cadrul Universității Tehnice a Moldovei are o istorie și parcurs academic remarcabil, fiind inregistrată în 1964 odată cu întemeierea Institutului Politehnic „S. Lazo” din Chișinău (actualmente UTM), cu denumirea de Catedra Arhitectură şi Construcţii Inginereşti, în cadrul Facultății de Inginerie și Construcții. Prima admitere la specialitatea Arhitectură a avut loc în anul 1965. Arhitectul Viktor Smirnov în anii 1965-1974, a exercitat funcția de șef de catedră, numit prin ordinul rectorului Institutului Politehnic „S. Lazo”, prof. univ., dr. hab., Sergiu Rădăuțanu.
subject: ANIVERSARIES, EXHIBITIONS
  topic: section
creator: Angela Munteanu
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 294
ending page: 296
doi: 10.52603/

Moștenirea artistică a sculptorului Alexandru Plămădeală. 85 de ani de la trecerea în neființă a sculptorului
type: item
description: Potenţialul artistic înalt al marelui sculptor al Basarabiei interbelice, Alexandru Plămădeală (1888-1940) a marcat arta plastică autohtonă, amprenta lui edificatoare resimţindu-se până în prezent. Trecerea de la formele artei ţărănești la înaltele standarde ale artei universale a devenit posibilă datorită căutărilor teoretice și practice ale maestrului, care, alături de predecesorii săi Terentie Zubcu și Vladimir Ocușco, a reușit să aducă întreaga artă academică universală spre asimilare tinerilor talente din Basarabia. Studiile lui Alexandru Plămădeală au început la cursurile de artă de la Școala Comunală de Desen din Chișinău, condusă de Vladimir Ocușco, apoi, în anii 1912-1916, au continuat la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova, unde i-a avut în calitate de profesori pe Serghei Volnuhin și Konstantin Korovin. Revenind la Chișinău, în 1918 și în 1919, fiind numit în funcţie de director al Școlii de Arte Plastice, el se va autoperfecţiona încontinuu, îndrumând tânăra generaţie de plasticieni.
subject: ANIVERSARIES, EXHIBITIONS
  topic: section
creator: Ana Marian
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 292
ending page: 293
doi: 10.52603/

Arta şi activismul din Republica Moldova în revista „Arta” din România
type: item
description: Ediţia recentă a revistei Arta din România dedicată unei problematici stringente, aduce în prim-plan relaţia complexă dintre artă şi activism în spaţiul pruto-nistrean. Revista ARTA — publicaţie de arte vizuale a Uniunii Artiştilor Plastici din România — a apărut în perioada socialistă între 1954–1993, şi-a întrerupt apariţia între 1993–2010 (cu o scurtă reluare în 2000–2001), a fost relansată în 2010, fiind în prezent editată de UAP, cu sediul redacţional în Bucureşti.
subject: APARIŢII EDITORIALE
  topic: section
creator: Valeria Barbas
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 285
ending page: 289
doi: 10.52603/

Cetatea Chilia. Aspecte istorico-arhitecturale, autor Mariana Șlapac
type: item
description: Căutarea și descoperirea orașelor dispărute este un vis al istoricilor și arheologilor din toate timpurile și de pe toate meridianele, de la Troia lui Homer și Atlantida lui Platon, până la Sicambria și la capitalele fostelor regate medievale din Asia de Sud-Est și America de Sud. La noi este destul să amintim orașul Helios al geților din Câmpia Munteană „vizitați” de Alexandru Macedon în 335 î.d.Hr., capitalele lui Dromichaites și Burebista, Kreuzburg al Cavalerilor Teutoni din Țara Bârsei în 1225, Vicina dunăreană și cetățile Milcovia și Crăciuna din sudul Moldovei. Chilia («Troia românească», un calificativ vădit exagerat) face și ea parte din această categorie, dar paradoxal, amplasarea ei aproximativă pe teren nu a rămas necunoscută. Căci, așa cum dovedește, în urma unei analize critice a tuturor izvoarelor edite și inedite cunoscute până astăzi, autoarea acestei cărți, avem nu mai puțin de patru locații propuse specialiștilor: Chilia Veche și Chilia Nouă pe de o parte, Vâlcovul și Periprava pe de alta.
subject: APARIŢII EDITORIALE
  topic: section
creator: Matei Cazacu
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 283
ending page: 284

Tipologia si decorul tiglei de acoperis din Ucraina de Ves
type: item
description: Articolul examinează unul dintre cele mai răspândite tipuri de ceramică – țigla, care a fost utilizată în construcțiile religioase și laice. Studiul unui număr semnificativ de exemplare de pe teritoriul Ucrainei de Vest a permis determinarea principalelor grupuri tipologice și denumiri. Menționăm că, în sec. XV, țigla pentru bisericile și Primăria din Lvov era produsă de către olarii locali, mai târziu fiind o perioadă lungă de timp cumpărată peste hotare. Abia către finele sec. XIX s-a început producerea ei industrială, aici un rol deosebit avându-l cunoscutul arhitect din Lvov, Ivan Levinski, care a fondat în acest scop o fabrică. Împreună cu întreprinderile din Kolomeea, Dorohobîci și alte orașe din Galiția, a furnizat produse pentru acoperișurile diferitor tipuri de clădiri. Tipurile de țiglă sunt determinate de tehnologia producerii, materii prime, forme și scopul funcțional. Culoarea acoperișului depinde de compoziția argilei și metoda de ardere – de la nuanțe galbene deschise la roși și negru. Țiglele uneori erau acoperite cu rășină, angobate sau smălțuite. Unele țigle au inscripții în relief în latină sau chirilică (se menționează locul fabricației sau numele proprietarului întreprinderii). Articolul prezintă exemple de clădiri laice și încăperi utilitare de la finele sec. XIX cu acest gen de acoperișuri, cercetate de autor în timpul deplasărilor și expedițiilor întreprinse la înc. sec. XXI.
subject: ISTORIA ŞTIINŢEI. STUDII INTERDISCIPLINARE
  topic: section
creator: Halyna Ivashkiv
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 275
ending page: 282
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.29

Universul artistic al Veronicăi Coteleva Toma: între tradiție și sensibilitate contemporană
type: item
description: În articol este analizată creația Veronicăi Coteleva Toma pe fundalul transformărilor artistice survenite în Republica Moldova după anii 1990, perioadă în care scena plastică s-a deschis către diversitate stilistică și libertate expresivă. Formarea artistică s-a sprijinit pe o cultură plastică solidă, cultivată în spiritul școlii naționale de pictură și îmbogățită printr-o asimilare sensibilă a valorilor artei europene. În lucrările sale, artista îmbină tradiţia picturii clasice cu o sensibilitate contemporană, dând naştere unei poezii vizuale marcate de sinceritate şi rafinament. Natura statică, peisajul rural şi chipurile feminine devin pretexte pentru o meditaţie tăcută asupra frumuseţii şi efemerităţii lumii. Printr-un limbaj plastic matur şi interiorizat, Veronica Coteleva Toma propune o artă a echilibrului lăuntric, unde vibraţia culorii şi gestul pictural dezvăluie trăiri calme şi esenţializate. Creaţia plasticienei îmbogăţeşte patrimoniul cultural naţional, afirmându-se prin autenticitate, delicateţe şi o expresivitate reţinută, dar pătrunzătoare
subject: ISTORIA ŞTIINŢEI. STUDII INTERDISCIPLINARE
  topic: section
subject: Veronica Coteleva Toma
  topic: keywords
subject: artă contemporană
  topic: keywords
subject: poezie vizuală
  topic: keywords
subject: axă descendentă
  topic: keywords
subject: introspecţieartistică
  topic: keywords
creator: Dorina Chicu
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 268
ending page: 274
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.28

"Genius loci” în ex-librisul moldovenesc
type: item
description: Prezentul articol este dedicat fenomenului genius loci în contextul semnului de carte, luând în considerare influența aspectelor istorice, culturale și mitologice privind formarea ex-librisului artistic. Este explorată tema interacțiunii dintre identitate, loc și artă, avându-se în vedere și semnificația spațiilor memoriale în procesul de conservare a patrimoniului cultural. Examinarea ex-librisului prin prisma genius loci permite stabilirea semnificației sale, iar relația dintre artă, personalitate și loc formează un strat cultural unic, care reflectă spiritul epocii și contribuie la conservarea identității locale. Astăzi o sarcina importantă este de a atrage atenția asupra subiectului ex-librisului și a rolului său în istoria culturală a urbei. Acest lucru va face posibilă nu numai păstrarea tradițiilor graficii în miniatură, ci și integrarea lor în noi formate artistice și de cercetare. Pe exemplul Casei-Muzeu „A.S. Pușkin” din Chişinău se demonstrează cum spaţiile comemorative devin centre de atracţie pentru artişti ex-librişti, inspirându-i la crearea unor opere de valoare. Conceptul de genius loci, legat de locurile memoriei și de înțelegerea artistică a acestora, poate deveni baza unor proiecte interdisciplinare care vor uni arta, istoria, urbanismul și activitatea muzeală.
subject: ISTORIA ŞTIINŢEI. STUDII INTERDISCIPLINARE
  topic: section
subject: ex-libris
  topic: keywords
subject: Republica Moldova
  topic: keywords
subject: Chisinau
  topic: keywords
subject: Casa Muzeu „A.S. Pușkin”
  topic: keywords
subject: Grigore Bosenco
  topic: keywords
subject: Muzeulex-librisului
  topic: keywords
subject: artiști moldoveni
  topic: keywords
subject: ex-libris moldovenesc
  topic: keywords
subject: carte
  topic: keywords
subject: Basarabia
  topic: keywords
subject: genius loci
  topic: keywords
creator: Maria Grabovscaia
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 260
ending page: 267
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.27

Шнеер Коган – первый директор Кишинёвского художественного училища
type: item
description: Acest articol este dedicat artistului plastic și pedagogului moldovean Șneer Gherțovici Cogan (1872-1940), primul director al Școlii de Arte Plastice din Chișinău, fondată de colegul său mai în vârstă Vladimir Fulghentievici Okușko (1862-1919) pe baza Școlii orășenești de desen. Contribuția sa atât la învățământul artistic, cât și la artele plastice din regiunea noastră nu este mai puțin importantă decât cea a colegilor săi Iosif Stepankoski, Nicolai Golânski, Terenti Zubkov, Vasili Blinov, Vladimir Okușko, Vasili Tarasov, Auguste Baillayre, Alexandru Plămădeală ș.a. Născut la Orhei, el a vizitat centre culturale importante, unde a făcut cunoștință cu cele mai avansate realizări ale timpului în domeniul artei. După ce a studiat la Odesa și München, a activat perioade îndelungate la Königsberg, Tel-Aviv și Istanbul. În anii interbelici, Ș. Cogan, spre deosebire de majoritatea camarazilor de breaslă, a combinat cu succes activitatea de creație cu lucrul didactic, lasând în urma sa o întreagă constelație de discipoli talentați.
subject: ISTORIA ŞTIINŢEI. STUDII INTERDISCIPLINARE
  topic: section
subject: Basarabia
  topic: keywords
subject: acvaforte
  topic: keywords
subject: Chisinau
  topic: keywords
subject: Şneer Cogan
  topic: keywords
subject: München
  topic: keywords
subject: pedagog
  topic: keywords
subject: şcoală
  topic: keywords
creator: Андрей Пелин
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 249
ending page: 259
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.26

Архитектурное образование как региональное явление северо-западной Германии: Карлсруэ, Дармштадт и Гамбург в XIX веке
type: item
description: Prezentul studiu este dedicat analizei comparative a educației arhitecturale în secolul al XIX-lea, cu accent pe trei centre majore din nord-vestul Germaniei — şcoli de arhitectură din Karlsruhe, Darmstadt și Hamburg. Aceste centre au fost alese datorită importanței lor ca cele mai mari instituții regionale de învățământ din acea perioadă, precum și pentru diferențele dintre structurile lor instituționale, abordările pedagogice și gradul de implicare în procesele de dezvoltare urbană și socială. Se examinează formarea și evoluția școlilor de arhitectură, etapele-cheie ale instituționalizării și influența unor educatori importanți și a abordărilor metodologice. Se acordă o atenție deosebită echilibrului dintre componentele tehnice și artistice din cadrul programelor de studiu, precum și reacției învățământului arhitectural la industrializare și urbanizare. Școala din Karlsruhe este analizată ca un exemplu timpuriu al modelului politehnic, școala din Darmstadt — ca o instituție cu orientare inginerească, deschisă către modernism, iar școala din Hamburg — ca un caz de instruire arhitecturală aplicată, strâns legată de reconstrucția orașului. Studiul arată contribuţia școlilor de arhitectură la definirea standardelor profesionale, înfăţişând în același timp realitățile sociale și regionale. O sinteză comparativă evidențiază parametrii-cheie, precum structura instituțională, metodele de predare, implicarea în proiecte practice și orientarea profesională. În final, este evidențiată diversitatea modelelor de formare arhitecturală în Germania secolului al XIX-lea, conturate de contextul regional și prioritățile culturale și politice.
subject: ISTORIA ŞTIINŢEI. STUDII INTERDISCIPLINARE
  topic: section
subject: educație arhitecturală
  topic: keywords
subject: Germania secolului al XIX-lea
  topic: keywords
subject: academia de construcții
  topic: keywords
subject: școli tehnicedin Karlsruhe
  topic: keywords
subject: Darmstadt și Hamburg
  topic: keywords
subject: reforme în formarea arhitecturală
  topic: keywords
subject: universități tehnice din Germania
  topic: keywords
creator: Irina Gofman
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 243
ending page: 248
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.25

Orizonturile maritime ale Chiliei: orașul și perspectivele sale în gravura Kilianova a lui Nikolaus Kleemann
type: item
description: Articolul analizează gravura din secolul al XVIII-lea a lui Nikolaus Kleemann, Kilianova, care înfățișează o vedere a cetății Chilia. Autorul articolului se concentrează pe interpretarea gravurii ca text vizual. Articolul subliniază faptul că studiile istorice au folosit gravura fără a-i lua în considerare conținutul simbolic. O atenție deosebită este acordată figuranților, tehnicilor de compoziție și distorsiunilor conștiente întreprinse de autorul gravurii. Autorul demonstrează în articol că gravura Kilianova este o sursă istorică valoroasă care permite nu numai reconstrucția imaginii pierdute a Chiliei din secolul al XVIII-lea, ci și înțelegerea percepțiilor europenilor despre regiune, precum și particularitățile percepției și interpretării a ceea ce a văzut călătorul. Lucrarea propune o analiză mai profundă și mai cuprinzătoare a conținutului simbolic al operelor de artă în cercetarea istorică.
subject: ISTORIA ŞTIINŢEI. STUDII INTERDISCIPLINARE
  topic: section
subject: compoziţie
  topic: keywords
subject: gravură
  topic: keywords
subject: Chilia
  topic: keywords
subject: figuranți
  topic: keywords
subject: sursă vizuală
  topic: keywords
creator: Viktor Filas
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2026-03-29
publication date: 2026-03-29
starting page: 234
ending page: 242
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.24

Ieromonahul-zugrav Anatolie Zdoicevschi (1749-1827), cetăţean al Rzeczpospolitei, al Moldovei şi al Imperiului Rus
type: item
description: Crizele au mobilizat dintotdeauna comunităţile şi indivizii la unitate şi creativitate, cu atât mai mult stările ieşite din comun au stimulat individual sufletele creatoare. Exact asemenea condiţii, de război şi prigoană confesională, existau la sfârşitul secolului al XVIII-lea - începutul secolului al XIX-lea în Moldova, dar şi în Podolia Poloniei. Această perioadă îi revine să se realizeze tânărului pictor Anatolie Zdoicevschi. Născut şi educat în oraşul Şarhorod, după moartea tatălui său, trece Nistru în Moldova, unde după dezastrele lăsate de războiul ruso-turc din anii 1768-1774 află un spaţiu propice pentru a se realiza în arta iconografică. Tot aici, în noua sa patrie, fiind un exponent al tagmei sacerodotale, la insistenţa comunităţii cineşăuţene, este încurajat să primească hirotonia în preot. Urmările războiului ruso-austro-turc din anii 1787-1792, îl fac să se întoarcă în Polonia, stabilindu-se apoi şi în Ucraina Hănească. Moartea prematură a soţiei sale, îl determină pe preotul-iconar să revină în Moldova, unde primeşte mantia monahicească. Sufletul său creator nu i-a permis să urmeze întru tot ascultarea, provocândul la noi realizări artistice. Activitatea sa iconografică a format alături de alţi creatori un concept artisic care şi-a lăsat urma în arta iconografică din Moldova.
subject: ISTORIA ŞTIINŢEI. STUDII INTERDISCIPLINARE
  topic: section
subject: malear Zdoicevschi
  topic: keywords
subject: Moldova
  topic: keywords
subject: realizări artistice
  topic: keywords
subject: preot-iconar
  topic: keywords
subject: arta iconografică
  topic: keywords
subject: ieromonah
  topic: keywords
creator: Manole Brihuneţ
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 219
ending page: 233
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.23

Un străvechi monument megalitic de lângă Chişinău. „Pietrele înşirate” din valea Bâcului
type: item
description: Până către finele secolului al XIX-lea, la nord-vest de oraşul Chişinău se înălţa un remarcabil monument istoriс – un şir de menhire, i.e. un şir de blocuri impunătoare de piatră, prinse vertical în pământ. Menhirele se aflau în preajma unui binecunoscut în trecut obiect geografic situat în valea râului Bâc, care purta denumirea de Cheile Bâcului. Menhirele şi Cheile Bâcului pe parcursul a mai bine de trei secole au fost menţionate şi descrise, dar şi analizate în ceea ce priveşte provenienţa şi semnificaţia, în lucrările şi notiţele diferitor cercetători, călători, literaţi şi amatori de „antichităţi”. Elaborarea acestui studiu se bazează pe intenţia de a aduna împreună şi a examina toate datele acumulate despre ele (inclusiv şi surse anterior neutilizate în acest sens), de a determina în fine locul de amplasare al acestora pe harta topografică, contextul geografic, dimensiunile lor, de a preciza când şi în ce circumstanţe ele au fost distruse.
subject: ISTORIA ŞTIINŢEI. STUDII INTERDISCIPLINARE
  topic: section
subject: Chisinau
  topic: keywords
subject: râul Bâc
  topic: keywords
subject: Cheile Bâcului
  topic: keywords
subject: defileu
  topic: keywords
subject: „pietrele înşirate”
  topic: keywords
subject: menhire
  topic: keywords
subject: Ghidighici/Highidiş
  topic: keywords
subject: Petricani
  topic: keywords
subject: Truşeni
  topic: keywords
subject: râul Nistru
  topic: keywords
creator: Sergius Ciocanu
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 201
ending page: 218
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.22

Arhitectura complexelor educaționale spirituale
type: item
description: În lumea modernă, problema identificării unor mecanisme de interacțiune între diferite religii, creșterea nivelului de toleranță și toleranța față de reprezentanții altor culturi devin din ce în ce mai relevante și necesare. Consolidarea legăturilor interculturale și interreligioase va ajuta la evitarea multor conflicte. În acest sens, problema formării unor complexuri educaționale spirituale moderne cu un mediu multicultural confortabil pentru instruirea unor persoane tolerante, cu o înaltă educație, este extrem de relevantă. Scopul acestui studiu constă în elaborarea de recomandări referitoare la proiectarea complexurilor spirituale și educaționale pentru reprezentanții diferitor religii. Pentru realizarea studiului s-au utilizat metode teoretice și empirice (metoda analizei comparative, sondaj de teren, design experimental). În urma studiului au fost formulate principii științifice pentru proiectarea unui complex spiritual și educațional în vederea obținerii diferitor niveluri de învățământ la reprezentanții diferitor religii: de la învățământul primar până la cel superior. S-a efectuat o analiză funcțională a complexului spiritual modern și s-a propus nomenclatorul optim al încăperilor pentru a asigura o educație cuprinzătoare, precum și o dezvoltare intelectuală și spirituală. Utilizarea principiilor științifice propuse pentru proiectarea complexurilor spirituale moderne va contribui la formarea unui mediu multicultural armonios, precum și la creșterea toleranței religioase în societate, la realizarea unității culturale și religioase, la reducerea nivelului de agresivitate și intoleranță
subject: MEDIEVAL, MODERN, CONTEMPORARY ART
  topic: section
subject: multiculturalism
  topic: keywords
subject: spațiu polireligios
  topic: keywords
subject: toleranţa
  topic: keywords
subject: complex educațional spiritual
  topic: keywords
subject: instituție educaționalăspirituală
  topic: keywords
creator: Olga Zhovkva
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 188
ending page: 200
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.21

Pedagogia muzeală în serviciul formării culturii estetice a tineretului studios
type: item
description: Pedagogia muzeală are un rol semnificativ în formarea culturii estetice a tineretului studios, prin crearea unor medii inedite de cercetare, învățare și aprofundare a cunoștințelor în diverse domenii precum: istoria, cultura, știința și arta. Această lucrare reprezintă un studiu teoretico-aplicativ, axat pe valorificarea resurselor muzeale și a patrimoniului cultural în procesul de cultivare estetică a tinerei generații. Scopul cercetării rezidă în conceptualizarea formării culturii estetice a studenților-arhitecți și designeri prin integrarea unor principii și metode pedagogice specifice educației muzeale, adaptate realității socio-culturale contemporane, menite să contribuie la eficientizarea culturalizării estetice și la sporirea performanțelor academice ale acestora. În articol sunt expuse succint unele viziuni ale cercetătorilor: C. Cucoș, T. Filipski, A. Munteanu, М. Юхневич etc. cu privire la sensibilizarea estetică a studenților-arhitecți și designeri în contextul valorificării patrimoniului cultural. La fel, sunt propuse o serie de strategii pedagogice de educație muzeală, aplicabile în cadrul universităților cu profil artistic și orientate spre exploatarea optimă a potențialului educațional al muzeelor în procesul de formare a culturii estetice a studenților-arhitecți și designeri. Totodată, sunt prezentate exemple de bune practici educaționale care elucidează importanța muzeelor în dezvoltarea competențelor artistice și culturale ale studenților-arhitecți și designeri, oferindu-le oportunități de implicare în realizarea proiectelor de restaurare, conservare, revitalizare și reabilitare a monumentelor istorice și a bunurilor culturale, contribuind astfel la protejarea și promovarea valorilor artistice și arhitecturale, la consolidarea conștiinței și culturii profesionale etc.
subject: MEDIEVAL, MODERN, CONTEMPORARY ART
  topic: section
subject: pedagogie muzeală
  topic: keywords
subject: educaţie muzeală
  topic: keywords
subject: estetică
  topic: keywords
subject: cultură
  topic: keywords
subject: tezaur muzeal
  topic: keywords
subject: valori istorice
  topic: keywords
creator: Larisa Cuznețov
creator: Tatiana Filipski
creator: Angela Munteanu
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 181
ending page: 187
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.20

Definiția operei de arhitectură în dreptul polonez. Reflexia unei probleme în bază de hotărâri judecătorești selectate
type: item
description: Scopul acestui articol este de a prezenta problema definirii conceptului de operă de arhitectură în dreptul polonez. Legea din 4 februarie 1994 privind dreptul de autor și drepturile conexe nu conține o definiție legală a unei opere de arhitectură, ceea ce cauzează mari dificultăți. Opiniile prezentate în literatura de specialitate de către comunitatea științifică par a fi utile în rezolvarea acestei probleme de definire. Cu toate acestea, interpretarea legii de către instanțele judecătorești este importantă. Jurisprudența are un impact direct asupra dezvoltării drepturilor specifice ale creatorilor (arhitecților). Investigarea cazurilor de încălcare a drepturilor de autor începe adesea cu determinarea dacă o anumită operă sau elementele sale sunt opere de arhitectură. Textul prezintă hotărârile instanțelor districtuale poloneze, ale curților de apel, dar și ale Curții Supreme.
subject: MEDIEVAL, MODERN, CONTEMPORARY ART
  topic: section
subject: operă de arhitectură
  topic: keywords
subject: dreptul polonez
  topic: keywords
subject: operă creativă
  topic: keywords
subject: drept de autor
  topic: keywords
subject: precedent judiciar
  topic: keywords
creator: Wojciech Adam Święch
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 176
ending page: 180
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.19

Motive etnice tradiţionale în creaţia pictoriţei Eleonora Romanescu
type: item
description: Operele semnate de pictoriţa Eleonora Romanescu constituie o parte integrantă a patrimoniului cultural şi artistic al Republicii Moldova. Creaţia sa oferă un exemplu elocvent de îmbinare armonioasă între cultura tradiţională moldovenească şi limbajul artistic contemporan. În lucrările sale se resimte profund legătura cu motive populare, reliefată prin elemente decorative, o paletă cromatică bogată şi soluţii compoziţionale inspirate din natură şi din tradiţiile culturale ale meleagurilor natale. Prin abordarea unor teme precum viaţa rurală, portretul, peisajul şi natura statică, Eleonora Romanescu evidenţiază cu fineţe valorile estetice şi spirituale ale poporului moldovenesc. Prezenta lucrare determină particularităţile utilizării motivelor tradiţionale în creaţia sa, semnificaţia simbolică a acestora şi rolul lor în definirea identităţii naţionale şi a stilului artistic personal. Opera Eleonorei Romanescu explorează frumuseţea peisajelor şi naturii moldoveneşti prin viziuni intime şi individuale, fiind strâns legată de identitatea şi istoria Republicii Moldova, stabilind un dialog între tradiţia trecutului şi prezentul artistic al ţării.
subject: MEDIEVAL, MODERN, CONTEMPORARY ART
  topic: section
subject: peisaj
  topic: keywords
subject: portret
  topic: keywords
subject: natură statică
  topic: keywords
subject: gen
  topic: keywords
subject: motiv
  topic: keywords
subject: tradiţie
  topic: keywords
subject: artă
  topic: keywords
subject: pictură
  topic: keywords
subject: stil
  topic: keywords
creator: Victoria Rocaciuc
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 169
ending page: 175
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.18

Importanţa implementărilor stilistice ale nudului în creaţia sculptorilor din Republica Moldova
type: item
description: Nudul sculptural se manifestă în calitate de gen autonom al artei naţionale tardiv abia în primele decenii ale secolului XX. Alexandru Plămădeală abordează nudul complex, variind stilistic între romantism, realism şi modernism, înglobând tendinţele occidentale şi cele ruseşti. Opera lui Moisei Cogan înclină spre eclectism şi modernism. Lazăr Dubinovschi este inspirat de creaţia lui Emile Antoine Bourdelle. Iosif Cheptănaru este cel care interpretează nudul la interferenţa de culturi. Creaţia lui Iurie Canaşin are un început conceptual în întregul parcurs al artei universale. Constantin C. Constantinov tratează în nud aspectele psihologice. Ion Bolocan reduce forma stilizată şi generalizată la o imagine laconică. Ioan Grecu reactualizează moştenirea artistică universală în domeniul nudului. Dumitru Verdianu caută ”un echilibru” interior psihologic în nudurile din compoziţiile sale. Grigore Sultan elaborează o logică intrinsecă a nudurilor sale. Ion Zderciuc pledează pentru o armonie bipolară în cuplurile sale. Aderarea la realizările teoretice şi practice ale marilor maeştri europeni, ancoraţi la modernism şi eclectism, a servit ca punct de plecare pentru sculptorii din Republica Moldova, ei abordând nudul întotdeauna original şi inspirat.
subject: MEDIEVAL, MODERN, CONTEMPORARY ART
  topic: section
subject: sculptură
  topic: keywords
subject: nud
  topic: keywords
subject: modernism
  topic: keywords
subject: realism
  topic: keywords
subject: romantism
  topic: keywords
subject: eclectism
  topic: keywords
subject: aspecte psihologice
  topic: keywords
creator: Ana Marian
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 163
ending page: 168
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.17

Casele de cultură: de la începuturi la „cantonarea” în contemporaneitate
type: item
description: Instituţia căminului cultural începe să se contureze în Basarabia în perioada interbelică, în urma reunificării vechii provincii româneşti cu România Mare. Înfiinţarea acesteia se datorează necesităţii eradicării analfabetismului şi culturalizării populaţiei rurale după Primul Război Mondial. Iniţial, majoritatea căminelor culturale funcţionează în clădiri reutilizate. Treptat însă, acţiunile autorităţilor locale în mediul rural sunt îndreptate în prioritate spre construirea clădirilor noi. După schimbarea regimului politic, activiştii comunişti continuă să acorde o atenţie sporită importanţei pe care instituţia căminului cultural o are în viaţa satului. Primul deceniu postbelic este reprezentat de arhitectura de factură clasicistă. De la sfârşitul anilor ’60 ai secolului trecut, arhitectura Caselor de cultură devine aproape în întregime standardizată. Pentru a o diferenţia, pe faţadele clădirilor sunt realizate mozaicuri, ce le aduce acestora identitate unică. Apreciate ca valoroase, Casele de cultură necesită actualmente protecţie. Supravieţuind actelor de vandalism din anii 1990, abandonării, intemperiilor şi dezastrelor naturale, edificiile se confruntă astăzi cu reparaţiile capital.
subject: MEDIEVAL, MODERN, CONTEMPORARY ART
  topic: section
subject: case de cultură
  topic: keywords
subject: culturalizare
  topic: keywords
subject: proiectare tip
  topic: keywords
subject: mozaic
  topic: keywords
subject: ideologizare
  topic: keywords
creator: Aurelia Trifan
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 152
ending page: 162
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.16

Reprezentări ale interiorului rural şi urban în pictura moldovenească din anii 1980
type: item
description: În anii 1980, pictura moldovenească a reflectat transformările sociale şi culturale ale perioadei printr-o redescoperire a identităţii naţionale. Artiştii s-au îndepărtat treptat de realismul socialist, integrând elemente de simbolism, expresionism şi stilizare.Interioarele rurale şi urbane au devenit subiecte frecvente, surprinzând viaţa cotidiană şi valorile tradiţionale. În lucrările unor artişti precum Ion Jumati, Elena Bontea, Dimităr Peicev, Mihai Statnîi, Tudor Zbârnea, Iurie Platon sau Valentina Brâncoveanu, motivele autohtone – ţesăturile populare, mobilierul rustic, flori şi obiectele casnice – au fost reinterpretate într-un stil personal. Aceste compoziţii depăşesc funcţia documentară, exprimând o conexiune profundă cu trecutul şi cultura naţională. Pictura devine astfel un mijloc de reafirmare identitară, integrând simboluri tradiţionale într-un limbaj artistic modern.
subject: MEDIEVAL, MODERN, CONTEMPORARY ART
  topic: section
subject: interior
  topic: keywords
subject: rustic
  topic: keywords
subject: urban
  topic: keywords
subject: tradiţie
  topic: keywords
subject: artă
  topic: keywords
subject: pictură
  topic: keywords
subject: stil
  topic: keywords
subject: naţional
  topic: keywords
creator: Victoria Rocaciuc
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 145
ending page: 151
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.15

Valorile universale și naționale ale operei eminesciene reflectate în grafica națională din Republica Moldova
type: item
description: În contextul declarării anului 2025 drept an consacrat celebrării operei personalității lui Mihai Eminescu, venim să onorăm marele poet național prin imaginea creației artistice a plasticienilor din Republica Moldova. Chipul şi opera lui Mihai Eminesu au fost multiplu reflectate în diverse domenii şi genuri ale artelor. Opera marelui poet a inspirat un număr impresionant de făuritori care au realizat creații literare, muzicale și teatrale, cinematografice și de artă plastică. Ecouri eminesciene regăsim în creația pictorilor, sculptorilor și graficienilor, ultimii manifestând o predilecție anume confirmată prin numărul impunător de lucrări grafice. Având ca obiectiv evidențierea valențelor universale și naționale ale operei eminesciene, vom reflecta semnificațiile acestor însușiri în creația graficienilor moldoveni. Universul creației eminesciene urmărim în toate sferele vieții sociale, abordând întreaga problematică a existenței umane și universale. Astfel, artiștii au îmbinat ilustrarea operei eminesciene cu propriile viziuni despre cele mai frumoase manifestări ale spiritualității umane.
subject: MEDIEVAL, MODERN, CONTEMPORARY ART
  topic: section
subject: Eminesciana
  topic: keywords
subject: creaţie artistică
  topic: keywords
subject: artă grafică
  topic: keywords
subject: spiritualitate umană
  topic: keywords
creator: Vitalie Malcoci
creator: Iuliana Gherman
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 138
ending page: 144
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.14

Geneza formei în viziunea lui Ion Daghi: O explorare a procesului creativ
type: item
description: Ion Daghi (1936-2022) a fost un artist plastic și pedagog remarcabil din Republica Moldova, cu o carieră artistică și academică impresionantă. Formarea sa la Școala Republicană de Arte Plastice din Chișinău și la Academia de Arte și Design din Harkov, urmată de obținerea titlului de doctor în pedagogie (1990), i-au oferit o bază solidă pentru a-și dezvolta o viziune unică asupra artei. Debutul său artistic în 1967, urmat de numeroase expoziții personale și de grup, precum și de realizarea unor lucrări artistice semnificative, i-au consolidat statutul de artist consacrat. În paralel cu activitatea artistică, Daghi a contribuit semnificativ la dezvoltarea metodologiei de predare a artelor plastice, publicând mai multe lucrări teoretice și participând la manifestări științifice. În acest articol, ne propunem să explorăm universul creativ al lui Ion Daghi, concentrându-ne pe geneza formelor, proces esențial în creație, așa cum este analizat în scrierile sale, și pe modul de transformare a inspirației în formă vizuală. Analiza oferă o perspectivă asupra rolului artistului ca creator vizual, iar cercetarea ilustrează transpunerea ideilor abstracte în forme palpabile, oferind o mai bună înțelegere a procesului de creației.
subject: MEDIEVAL, MODERN, CONTEMPORARY ART
  topic: section
subject: Ion Daghi
  topic: keywords
subject: geneza formei
  topic: keywords
subject: compoziţie
  topic: keywords
subject: simbolism
  topic: keywords
subject: transcendental
  topic: keywords
subject: schiţe
  topic: keywords
subject: inspiraţie
  topic: keywords
creator: Elena Madan
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 130
ending page: 137
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.13

Redesign of the urban environment of Poltava (Ukraine) 1991–2025
type: item
description: Prezentul studiu examinează transformarea exteriorului urban al Poltavei din 1991 până în 2025, concentrânduse pe monumentele sculpturale, care constituie un sistem integru, și pe influența lor asupra imaginii artistice a orașului. Se analizează contextul secolelor XIX și XX, atunci când monumentele erau o parte integrantă a conceptului ideologic al orașului imperial clasicist. Exteriorul urban înainte de 1991 este caracterizat ca o dihotomie între cultura militaristă imperială rusă și patrimoniul istoric și cultural național ucrainean. Studiul determină factorii care au influențat tematica și amplasarea monumentelor moderne, clasificându-le după tematică, localizare și calitate artistică. Sunt formulate schimbările contextului cultural parvenite în spațiul urban în ultimii 34 de ani, ca urmare a adăugării de monumente moderne și a eliminării celor istorice. Studiul subliniază eforturile de reproiectare, ce au corectat dezechilibrul ideologic și au echilibrat exteriorul urban. S-a tras concluzia că a avut loc o schimbare pozitivă a identității artistice a Poltavei în direcția culturii naționale a Ucrainei și a istoriei locale, eliberată de rămășițele trecutului dependent. Sunt definite viitoarele direcții de căutare a formelor și mijloacelor în artă publică pentru reproiectarea ulterioară a exteriorului orașului.
subject: MEDIEVAL, MODERN, CONTEMPORARY ART
  topic: section
subject: Poltava
  topic: keywords
subject: monumente sculpturale
  topic: keywords
subject: revizuirea peisajului urban
  topic: keywords
subject: reproiectarea exteriorului urban
  topic: keywords
creator: Oksana Bieliavska
creator: Volodymyr Yarovyi
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 122
ending page: 129
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.12

Grafica satirică în creaţia plasticianului Ilia Bogdesco
type: item
description: Un loc distinct printre artiştii graficii satirice din Republica Moldova îi aparţine plasticianului Ilia Bogdesco (1923-2010). Artistul înscrie o filă importantă în istoria artei plastice naţionale inclusiv datorită realizării multiplelor foi umoristico-satirice care au fost prezentate publicului larg atât pe paginile revistei de satiră şi umor Chipăruş cât şi în cadrul expoziţiilor de artă. Cu o predilecţie specială faţă de grafica de carte şi caligrafie Ilia Bogdesco totuşi a creat de-a lungul anilor şi foi satirice care se înscriu în categoriile distinctive ale graficii satirice numite caricatură socială sau casnică şi caricatură de tip glumă. Prin intermediul lucrărilor sale plasticianul a contribuit la satirizarea şi biciuirea deprinderilor nedemne ale fiinţei umane. Acestea sunt prezentate artistic prin compoziţii laconice, în care ritmul, forma, exagerarea figurativului şi a detaliilor sunt exersate prin utilizarea conturului grotesc, a simbolurilor şi a alegoriei plastice care au favorizat promovarea unor mesaje cu rol educativ. Experimentând cu un spectru larg de mijloace plastice Ilia Bogdesco reprezintă artistic valenţe satirice îndreptate împotriva birocraţiei, bârfei, linguşelii, lăcomiei şi alte vicii umane. În mare parte, foile satirice realizate de către plastician sunt executate în acuarelă sau tuş. În totalitate, creaţia plasticianului Ilia Bogdesco din domeniul graficii satirice se încadrează organic în particularităţile tematice, semantice şi estetice ale perioadei în care au fost realizate, iar prin operele sale umoristico-satirice şi-a adus aportul personal la valorificarea şi a graficii satirice alături de grafica de carte şi cea de şevalet exersate de către grafician pe parcursul carierei artistice.
subject: MEDIEVAL, MODERN, CONTEMPORARY ART
  topic: section
subject: grafică satirică
  topic: keywords
subject: acuarelă
  topic: keywords
subject: tuş
  topic: keywords
subject: peniţă
  topic: keywords
subject: caricatură socială
  topic: keywords
subject: vicii umane
  topic: keywords
subject: grotesc
  topic: keywords
subject: simbol
  topic: keywords
subject: mesaj
  topic: keywords
creator: Lucia Adascalița
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 114
ending page: 121
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.11

Arhiva Naţională a Moldovei şi priorităţile achiziţiilor publice ale operelor de artă între anii 1944-1962
type: item
description: Muzeul Naţional de Artă al Moldovei deţine una dintre cele mai importante colecţii ale patrimoniului artistic de la noi. Cu opere de artă naţională şi europeană care însumează peste 39 de mii de exponate, fără cele pierdute în perioada celui de-al Doilea Război Mondial, valoarea acestora este inestimabilă. Istoricul acestor colecţii constituite în perioada existenţei RSS Moldoveneşti a fost la originea unor mituri sovietice, conform cărora Ermitajul, Muzeul Puşkin sau Muzeul Rus şi Galeria Tretiakov au făcut donaţii generoase pentru fondarea muzeului de artă din Chişinău. Însă situaţia reală a fost complet diferită. Această discrepanţă o descoperim studiind documentele Fondului cu numărul 2939 al Arhivei Naţionale a Moldovei unde se află dosarele Muzeului Artistic de Stat al RSSM în limita anilor 1944-1962 şi 1962-1972, cu numeroase procese verbale de achiziţii sau donaţii. Anume aceste documente ne permit să înţelegem cum şi de ce s-a apelat la o formă hibridă de propagandă, reieşind din politica de dezinformare pe care au dus-o instituţiile sovietice pe teritoriul fostei Basarabii interbelice. Ele demonstrează şi demontează, cu lux şi amănunte, metodele de a spune adevăruri pe jumătate adevărate şi pe jumătate false, care desfiinţează existenţa acestor mituri
subject: MEDIEVAL, MODERN, CONTEMPORARY ART
  topic: section
subject: Muzeul Republican de Arte al RSSM
  topic: keywords
subject: istoricul colecţiilor
  topic: keywords
subject: cenzură
  topic: keywords
subject: Arhiva Naţională a Moldovei
  topic: keywords
subject: mituri sovietice
  topic: keywords
creator: Tudor Stavila
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 105
ending page: 113
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.10

Calităţile arhitectural-artistice ale Expoziţiilor Basarabiei organizate la Chişinău în anii 1925, 1933 şi 1942
type: item
description: În toamna anului 1925, la Chişinău s-a desfăşurat prima Expoziţie Generală a Basarabiei şi a Târgului de Mostre. Numeroase pavilioane amplasate în teritoriul aferent intersecţiei str. Ion Inculeţ cu str. Unirii, precum şi intersecţiei str. M. Kogălniceanu cu str. Principele Carol prezentau realizările în domeniul agriculturii, industriei şi culturii din Basarabia şi alte provincii româneşti şi ţări. Printr-o arhitectură originală se remarcau Portalul principal al expoziţiei, Pavilionul Minelor Lupeni, Pavilionul Regiei Monopolurilor Statului (R.M.S.), Pavilionul „Towy Kogan”, Pavilionului Presei, Pavilionul Industriei Franceze, Pavilionil Cehoslovac, Pavilionul Industriei Metalurgice ş.a. În procesul de proiectare a pavilioanelor şi organizare a evenimentului au fost antrenaţi Eugen Bernardazzi, Moisei Rudi, Edmund Koch, Dorel Slusărescu, Auguste Baillayre, Theodor Kiriakoff ş.a. Au fost valorificate formele specifice arhitecturii Art-Nouveau, neoromâneşti, moderniste româneşti şi europene, neoclasice ş.a. Următoarea expoziţie de acest gen s-a desfăşurat la Chişinău în acelaşi loc în 1933. Pavilioanele şi construcţiile apărute aici în perioada interbelică au fost distruse la începutul anilor 1960, cu excepţia Pavilionului R.M.S. care a căpătat o altă destinaţie. În 1942 arhitecţii bucureşteni Octav Doicescu şi Dimitrie Ghiulamila au elaborat proiectul următoarei Expoziţii a Basarabiei, numită şi „Expoziţia Dezrobirii”. Aceasta era amenajată în Grădina Publică orăşenească şi includea mai multe construcţii aspectuoase: Pavilionul Principal al Guvernământului Basarabiei, Pavilionul Agriculturii, Pavilionul Economiei Naţionale, Pavilionul „Poşta, Telefon, Telegraf” (P.T.T.), Pavilionul de Viticultură şi Vinificaţie, Pavilionul de propagandă ş.a. Arhitecţii au recurs la arsenalul plastic al arhitecturii moderniste şi neoromâneşti. Un sector al Expoziţiei era rezervat Muzeului satului basarabean. Către începutul anilor 1960, toate pavilioanele au fost completamente distru…
subject: MEDIEVAL, MODERN, CONTEMPORARY ART
  topic: section
subject: arhitectura interbelică
  topic: keywords
subject: prima Expoziţie Generală a Basarabiei din 1925
  topic: keywords
subject: Expoziţia Generală aBasarabiei din 1933
  topic: keywords
subject: Expoziţia Dezrobirii din 1942
  topic: keywords
subject: modernismul românesc
  topic: keywords
subject: arhitectura neoromânească
  topic: keywords
creator: Mariana Şlapac
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 91
ending page: 104
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.09

Cărți englezești de arhitectură în biblioteca lui Voronțov din Odesa
type: item
description: Articolul tratează o selecție de cărți de arhitectură care fac parte din colecția Voronțov păstrată în Biblioteca Științifică a Universității Naționale „Ilia Mecinikov” din Odesa. Edițiile examinate includ cărți în limba engleză (tratate clasice, manuale practice de construcție și ouvrages), cea mai veche datând din 1700, precum și cărți și albume de gravuri tipărite în prima jumătate a secolului al XIX-lea. Autorii analizează originile și formarea colecției care a fost adunată de mai multe generații ale acestei familii nobiliare de anglofili și bibliofili. O atenție deosebită este acordată colaborării cu arhitecții contelui Mihail Voronțov, care în calitatea sa de guvernator general al regiunii Novorossia, a determinat în mare măsură politica urbanistică în sudul imperiului, fiind în același timp un patron al artelor și un important client privat. Autorii ajung la concluzia că necesitățile estetice și preferințele artistice ale Voronțovilor s-au format în mare parte datorită publicațiilor excelente despre arhitectură și artele plastice prezentate în colecția lor de cărți, fiind în fine întruchipate în clădiri, structuri și ansambluri arhitecturale magnifice create la comanda acestora.
subject: MEDIEVAL, MODERN, CONTEMPORARY ART
  topic: section
subject: istoria arhitecturii
  topic: keywords
subject: familia Voronțov
  topic: keywords
subject: Mihail Voronțov
  topic: keywords
subject: colecţie de carte
  topic: keywords
subject: ediții vechi de carteenglezească
  topic: keywords
subject: gravuri
  topic: keywords
creator: Iurii Pismak
creator: Olena Polevshchykova
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 81
ending page: 90
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.08

Monumentul lui Ştefan cel Mare şi Sfânt din Chişinău
type: item
description: Personalitatea renumitului voievod al Moldovei, Ştefan cel Mare şi Sfânt (anii de domnie 1457-1504) şi victoriile repurtate de acesta în peste 40 de războaie şi lupte, efortul lui de a păstra integritatea şi independenţa ţării, pe bună dreptate au meritat edificarea unui monument în inima capitalei Republicii Moldova. Acest monument este cununa creaţiei sculptorului Alexandru Plămădeală (1888-1940) şi a arhitectului Eugen A. Bernardazzi (1883-1931). Pagini veridice din istoria edificării monumentului se găsesc în memoriile soţiei sculptorului, Olga Plămădeală. În articolul de faţă au fost cercetate: destinul monumentului, circumstanţele edificării lui, aspectele plastice şi semantice ale prelucrării imaginii artistice a marelui voievod. Autoarea cercetează în aspect stilistic cele trei variante-machete ale monumentului, realizate de Alexandru Plămădeală, urmărind evoluţia conceptelor sculptorului în tratarea chipului voievodului.
subject: MEDIEVAL, MODERN, CONTEMPORARY ART
  topic: section
subject: monument
  topic: keywords
subject: destin
  topic: keywords
subject: circumstanţele edificării
  topic: keywords
subject: aspecte plastice
  topic: keywords
subject: aspecte semantice
  topic: keywords
subject: aspecte stilistice
  topic: keywords
subject: imagine
  topic: keywords
creator: Ana Marian
rights: Copyright (c) 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
date: 2025-09-19
publication date: 2025-09-19
starting page: 75
ending page: 80
doi: 10.52603/arta.2025.33-1.07